進階指南：製作人級別的 AI 音樂設計

本指南將教導進階使用者如何透過使用更豐富的提示詞、更清晰的歌曲結構和有意識的迭代，利用 MusicAI 設計出更具掌控性、更專業的歌曲。

概述

本指南適用於您已經知道如何生成基本歌曲，現在希望獲得更可預測、製作人級別的成果。它將展示如何：

  • 詳細描述風格和結構
  • 塑造歌曲的情感起伏
  • 使用可供複製和改編的範例來撰寫您自己的提示詞

詳細闡明風格和結構

與其使用「流行歌曲」這樣的簡短標籤，不如明確區分曲風、樂器、速度、情緒和製作方式，讓 AI 了解每個部分的含義。

較弱的提示詞： 「流行歌曲，女歌手」

更強的提示詞： 「輕快獨立流行樂，搭配明亮的木吉他與柔和的合成器襯底，溫暖的女聲，約 118 BPM，懷舊卻充滿希望的情緒，乾淨現代的製作，人聲靠前」

您可以按照此模式來撰寫自己的提示詞： 「[核心曲風] 搭配 [主要樂器]，[人聲描述]，[大約速度]，[情緒詞彙]，[製作質感]。」

設計主歌、副歌和橋段

專業歌曲聽起來有結構感：主歌講述故事，導歌（pre-chorus）營造張力，副歌釋放能量，橋段（bridge）增加對比。

您可以在文字中如此體現：

  • 主歌 1 – 柔和親密，敘事性，極簡樂器
  • 導歌 – 能量上升，更多鼓和合成器
  • 副歌 – 宏大，頌歌般，完整樂隊和強勁記憶點（hook line）
  • 橋段 – 簡約，情感時刻，主要為鋼琴和人聲

您可以改編的範例：

  • 主歌 1：平靜親密，只有柔和的鋼琴和輕柔的鼓聲。
  • 導歌：張力漸增，鼓聲和貝斯更宏大。
  • 副歌：能量全開，明亮吉他，寬廣合成器，抓耳的重複記憶點。

分層風格並掌控情感起伏

與其只說「Lo-fi 嘻哈」或「搖滾」，不如分層思考：基礎風格、附加音色（textures）和製作風味。

分層風格範例： 「獨立民謠基礎，搭配溫柔的木吉他，加上細微的電子氛圍音色和輕柔的弦樂漸強，現代混音帶有一絲復古類比溫暖。」

整首歌曲的情感起伏範例：

  • 主歌 1：「安靜、內省，就像深夜自言自語」
  • 主歌 2：「稍微更強烈、更自信，更多樂器加入」
  • 副歌：「宏大、振奮人心，感覺像是在壓抑一切後的釋放」
  • 橋段：「最脆弱的部分，柔和且極簡，然後再構築回最終副歌」

您可以將這些短語直接放入您的風格描述或歌詞註釋中，讓每個部分都刻意呈現出不同的感受。

撰寫更易於演唱且更具記憶點的歌詞

AI 能夠唱得好的歌詞通常簡短、清晰且符合節奏。

  • 尚可但笨拙的歌詞：
    • 「在雨中漫步，複雜思緒在我脆弱的心中」
  • 更簡潔、更易於演唱的版本：
    • 「在雨中漫步 / 心中百萬思緒」

您可以重複使用的記憶點（hook）範例模式： 「留在我身邊 / 別放手 我們由星辰組成 / 我希望你知道」

這種 4–4–4–4 或類似的音節模式，作為副歌很容易演唱和重複。

像製作人一樣迭代：從「還不錯」到「恰到好處」

將每次生成視為一個能讓您學到東西的草稿。

具體迭代範例：

  • 版本 A 提示詞：
    • 「輕快流行樂，女聲，木吉他，歡快情緒」
    • 結果：歌曲還不錯，但感覺有點普通，情感不夠豐富。
  • 版本 B 提示詞：
    • 「輕快獨立流行樂，明亮木吉他，輕柔合成器，溫暖女聲，120 BPM，歡樂卻懷舊的情緒，乾淨的電台級混音」
    • 結果：情感更豐富，但副歌不夠宏大。
  • 版本 C 提示詞：
    • 「輕快獨立流行樂，明亮木吉他，輕柔合成器，溫暖女聲，120 BPM，歡樂卻懷舊的情緒，宏大頌歌般副歌帶有簡單重複的記憶點，乾淨的電台級混音」
    • 結果：每一步您只更改了幾個詞，而不是重寫所有內容。

這就是那種小型、有針對性的迭代，它能幫助您將一首歌曲從「基本的 AI 演示」慢慢推向一首感覺真實、有意的歌曲。