話し言葉とナレーションの使い方

概要

全てを歌わせたくない場合もあるでしょう。楽曲にイントロのモノローグ、ストーリーテリングのセクション、あるいはスポークンワードの詩を取り入れたいかもしれません。 MusicAIでは、歌詞をより「話し言葉」のようなスタイルで書き、話す部分と歌う部分を明確に区別することで、AIがいつ話し、いつ歌うかを理解できるようになり、この効果を実現できます。

話すセクションを自然な話し言葉のように書く

話す部分は、実際に人が話すように聞こえるときに最も効果的です。過度に形式的な文章や、長くて複雑なフレーズは避けましょう。

形式的すぎる例：「主人公はその後、旅を開始した。」

ナレーションとして自然な例：「そして、私はただ歩き始めた。」

生成する前に、話し言葉のセリフを声に出して読んでみましょう。会話やナレーションで実際に話すような響きであれば、通常は適しています。

話す部分と歌う部分を明確に区別する

歌詞の中で、話し言葉がどこから始まり、どこで終わるかを明確にしましょう。

(自分自身の分かりやすさのために) テキスト内でシンプルなラベルを使用します。例えば：
- オープニングのモノローグには「Intro (spoken)」
- ヴァース間には「Narration」または「Spoken word」
話すセクションは独立した行または短いブロックに保ち、歌うヴァースやコーラスには新しいラベル付きセクションを開始します。

構成例：「Intro (spoken): これは忘れられない夜の物語です。」「Verse 1 (sung): ネオンの光の下、私たちは踊り始めた…」

このような構成にすることで、話し言葉と歌唱が明確かつ意図的に感じられる楽曲をデザインしやすくなります。

短く、焦点を絞った話し言葉のフレーズを使う

スポークンワードのセクションは、短く要点を押さえている場合に効果的です。

良い使い方：

コーラス間の短い物語のセリフ
ドロップやブレイクダウン前の短い「コメント」
シンプルでリズミカルなスポークンワードの詩を数行

避けるべきこと：

区切りのない非常に長い段落
早口言葉のようなフレーズや極端に速い言い回し

また、明確なリズムを持つ行として考えることもできます。例えば：「毎晩、私は思う / 明日何が来るのかと」「部屋は静まり返り / 全てがゆっくりになる」

話し言葉で音楽的なインパクトを生み出す

スポークンワードは、楽曲内でコントラストを生み出す際に特に強力です。

ストーリーテリングの楽曲：話し言葉のセリフで物語を設定し(「第一章：私たちが会った日」)、その後歌唱ヴァースに切り替えて感情を伝えます。
イントロとアウトロ：短い話し言葉のイントロでリスナーを迎え、話し言葉のアウトロで楽曲を締めくくります。
ドラマチックなブレイク：音楽の音量を下げ、静かな話し言葉のセリフを加え、次のセクションでビートを戻します。

自然な話し言葉、明確な構成、そして短く焦点を絞ったセリフを組み合わせることで、MusicAIを使ってナレーションと歌唱を意図的かつ表現豊かな方法でミックスすることができます。